1)-Proyectos de investigación-creación ya concluidos (teórico-prácticos):


1.4)-PROYECTO: Microhistorias de la flora artificial del Centro Histórico de la Ciudad de México.

STATUS: Concluido

FECHAS: 2010-2012

PROYECTO PARA: Labor como profesora investigadora-creadora de la UACM.

INSTITUCIONES DE RESPALDO A ESTE PROYECTO (ya sea como espacios de exposición, así como foros para conferencia, o bien en apoyo a la  difusión): UACM, MAP (Museo de Arte Popular), Galería de SHCP, Museo de Artes Gráficas de Coahuila, Galería Corsica Los Cabos y Puerto Vallarta.

 

RESUMEN O DESCRIPCION DEL PROYECTO:

Rescate de técnicas artesanales tradicionales mexicanas, aprender su aplicación para retomarlas en pinturas contemporáneas. Enfocado específicamente a recrear la flora artificial del CH de la Cd. de México.

TIPO DE INVESTIGACION:  cualitativa, aplicada

AREA DE CONOCIMIENTO: Arte y Cultura.

PROTOCOLO:

-Justificación: A partir de las conclusiones del proyecto anterior, Herbario, pude notar  la carencia de áreas verdes del Centro Histórico son suplantadas por imágenes de flora artificial, recreando espacios verdes y dando lugar a espacios de convivencia - a manera de parques, donde muchas veces se trabajan técnicas artesanales o manualidades. Me parece un fenómeno social  y estético para documentar y para crear obra artística a partir de el estudio obtenido.

-Objetivos generales: Detectar y delimitar seleccionando algunas expresiones de flora artificial y catalogarla.

-Objetivos particulares: Recrear esa paleta de color y esas formas catalogadas en pinturas realizadas con técnicas de arte popular tradicional.

-Metodología: documental, exploratoria, descriptiva, explicativa, estudio de caso ,investigación-creación, investigación-acción.

-Productos:

-Conferencia participación en conferencia en el Museo Arte Popular

-Participación en mesa redonda en la IBERO

-Exposición individual itinerante

CONCLUSION:

La serie de cuadros lograda retoma esa la libertad  las paletas y contrastes de color,  las formas irregulares, sintéticas y orgánicas que naturalmente se expresan y encuentran en esa área del CH de la Cd de México. Estas constantes formales,  a manera de estilo muy identificable, me llevan a replantearme la importancia de reconocer  la existencia de una estética ya inherente al pueblo mexicano, la cual  que me parece de suma importancia retomar y analizar en u futuro proyecto específicamente dedicado a esto.



NOTA: LOS PROYECTO A.4)-MICROHISTORIAS Y A.3) HERBARIO -se presentaron en sus avances en dos exposiciones distintas:

-Microhistorias de la flora artificial del centro histórico de la CD. de México: en Galería de la SHCP

Se anexan aquí link a reportaje y entrevista de esta exposición:

Entrevista TV canal 22, Noticias 22 por Huemanzin Rodríguez: https://www.youtube.com/watch?v=6CPfru9rJk8&feature=youtu.be

 -También se presentó parte del proyecto en el museo de Arte Popular MAP . Exposición Botánica Personal, se anexa catálogo  digital de obra.


1.3)-PROYECTO: HERBARIO

STATUS: Concluido

FECHAS: 2010-2012

PROYECTO PARA: Labor como profesora investigadora-creadora de la UACM.

INSTITUCIONES DE RESPALDO A ESTE PROYECTO (ya sea como espacios de exposición, así como foros para conferencia, o bien en apoyo a la  difusión): UACM, MAP (Museo de Arte Popular), Galería de SHCP, Museo de Artes Gráficas de Coahuila, Galería Corsica Los Cabos y Puerto Vallarta.

 

RESUMEN O DESCRIPCION DEL PROYECTO:

A partir de las manifestaciones de flora artificial organizar una tipología- a manera de analogía de un herbario (a partir de materiales, procedencia, tipo de fabricación, origen cultural) para generar objetos de arte .

TIPO DE INVESTIGACION:  cualitativa, aplicada

AREA DE CONOCIMIENTO: Arte y Cultura.

PROTOCOLO:

-Justificación: La variedad de manifestaciones visuales de flora artificial a nuestro alrededor da la posibilidad de generar un herbario lúdico . Donde incluso se pueda catalogar dichas manifestaciones de manera lúdica para generar dibujo, pinturas y objetos de arte.

-Objetivos generales: Obtener tipologías de la flora artificial.

-Objetivos particulares: Crear obras artísticas a partir de dichas tipologías.

-Metodología: documental, exploratoria, descriptiva, explicativa, estudio de caso ,investigación-creación, investigación-acción.

-Productos:

-tipologías lúdicas de flora artificial: pureza, carpetita contemporánea, jardín sustituto, flora industrial.

-dibujos

-collage

-instalacion

-relieves

CONCLUSION:

A partir de un análisis lúdico de identificación y catalogación de algunos casos de flora artificial, fue posible generar un herbario lúdico a partir del cual se crearon piezas de arte. También fue posible identificar las diferencias entre  el contexto que da un objeto artesanal y un objeto industrial. Los habitantes del contexto geográfico  donde se obtuvieron las muestras, utilizan estos elementos de flor artificial como si fuera flora real para suplir la carencia d espacios verdes y color.



1.2)-PROYECTO: Tres constantes en la pintura contemporánea.

STATUS: Concluido

FECHAS: 2008

PROYECTO PARA: Tesis de Grado de Maestría en la FAD-UNAM.

INSTITUCIONES DE RESPALDO A ESTE PROYECTO (ya sea como espacios de exposición, así como foros para conferencia, o bien en apoyo a la  difusión): ENAP, DGPA-UNAM, FAD- Academia de San Carlos, Galería Oscar Román. CONACULTA FONCA Jóvenes Creadores. CNA.

 

RESUMEN O DESCRIPCION DEL PROYECTO:

En la multiplicidad de estilos y posibilidades actuales de la pintura se pueden encontrar constantes, en este proyecto se seleccionarán 3, se analizaran en casos específicos de obras de artistas  y se retomarán en una serie de 20 cuadros .

TIPO DE INVESTIGACION:  cualitativa, aplicada

 

AREA DE CONOCIMIENTO: Arte y Cultura.

PROTOCOLO:

-Justificación: Aun cuando el arte actual presenta la posibilidad de que cada artista trabajo sobre su statement, es posible ya comenzar a delimitar ciertas tipologías o patrones de estilos, tendencias o formas de trabajo en la pintura actual.

-Objetivos generales: Identificar, delimitar y describir 3 constantes de la pintura actual.

-Objetivos particulares: Analizar ejemplos en obras de artistas reconocidos y generar obra personal a partir de estas constantes

-Metodología: Histórica, documental, exploratoria, descriptiva, explicativa, estudio de caso ,investigación-creación

-Productos:

-investigación teórica practica escrita: tesis

-examen profesional para grado de maestría

-obtención del Título de maestra en Artes Visuales 

-creación de 20 pinturas

-exposiciones en galeria de arte 

-invitación de la exposición

-notas críticas de la exposición

-artículos publicados de la exposición

-entrevistas en radio y tv para difusión de la exposición

CONCLUSION: 

Es posible identificar incluso mas de 3 tipologías en la pintura contemporánea que puedan dar una línea de estudio y permitan obtener mayor profundidad de ciertos elementos y constantes visuales para aplicarlos como herramientas y elementos formales de pintura actual.


1.1)-PROYECTO: Una manera de pintar hindu.

STATUS: Concluido

FECHAS: 1998

PROYECTO PARA: Tesis de Grado de Licenciatura en la ENAP- FAD-UNAM.

INSTITUCIONES DE RESPALDO A ESTE PROYECTO (ya sea como espacios de exposición, así como foros para conferencia, o bien en apoyo a la  difusión): ENAP, UNAM.

 

RESUMEN O DESCRIPCION DEL PROYECTO:

A partir del estudio de los mudras o posturas de las manos de la danza hindu se desprende un proyecto de investigación de las simbología religiosa que representan y a partir de estas imágenes y contenidos simbólicos se realizaron una serie de pinturas.

TIPO DE INVESTIGACION:  cualitativa, aplicada

AREA DE CONOCIMIENTO: Arte y Cultura.

PROTOCOLO:

-Justificación: Retomar elementos simbólicos, espirituales, sensuales y de posiciones  anatómicas a partir de las esculturas de los templos de Kayuraho.

-Objetivos generales: Identificar el significado simbólico de los mudras y movimientos de estas figuras.

-Objetivos particulares: Describir los elementos básicos de las religiones involucradas y a partir de ello realizar una serie de pinturas plasmando los resultados de la investigación teórica.

-Metodología: Histórica, documental, exploratoria, descriptiva, explicativa, estudio de caso (Kajuraho),investigación-creación

-Productos: 

-investigación teórica practica escrita: tesis

-examen profesional para grado de licenciatura

-obtención del Título de Licenciada en Artes Visuales 

-creación de 20 pinturas

-exposiciones en galeria de arte 

-invitación de la exposición

-notas críticas de la exposición

-artículos publicados de la exposición

-entrevistas en radio y tv para difusión de la exposición

CONCLUSION:

Al surgir tantas religiones (mencionadas en la tesis) surge una guerra por ganar adeptos, con ello surgen dioses, danzas , rituales y nuevas maneras de ser atrayentes a los fieles. Es ahí donde surge el hermosos espacio arquitectónico-escultórico y sagrado llamado Kajuraho, de donde  retomo elementos para crear la serie de pinturas realizadas en este proyecto.




2)-PROYECTOS -(SOLO PRACTICOS)- DE CREACION Y EXPERIMENTACION PLASTICOS Y VISUALES:


B.4)- MANDALAS:

Proyecto apoyado con Beca JOVENES CREADORES FONCA CONACULTA


B.3)- SINTESIS DE CIELOS


B.2)-PAISAJE FRAGMENTADO:

Proyecto apoyado con Beca JOVENES CREADORES FONCA CONACULTA


B.1)-OBJETOS Y ESCULTURAS: